Den elektroniske musik har fået et nyt hjem på årets Roskilde Festival i form af den nye mobile scene, Apollo, som skal spille under åben himmel. Den oppustelige scene turnerer rundt på campingområdet i de første par dage, indtil den på onsdag når sit hjem nær skateområdet i campingområde West, ligesom den turnerer rundt i forskellige dele af den elektroniske musikgenre.

»Apollo skal spille elektronisk musik i bred forstand. Den elektroniske musik er en bredt favnende genre, og vi vil gerne vise genrens mangfoldighed. Vi ønsker at vise, at den elektroniske musikgenre også er andet end de store raves eller de helt små nørdede ting,« siger Roskilde Festivals musikchef, Rikke Øxner.

Hun forklarer, at scenen rejser rundt af nød, da festivalen dårligt har plads til en ny scene på grund af den famøse grusgrav, men også af lyst, fordi festivalen gerne vil lege lidt med sit nye scenekoncept.

Helium og laser i Roskildenatten

Apollo synes at være seriøs omkring sin egen musikprofil. Den har således både et overdådigt lydsystem og stærke visuals, som specialdesignede lysende heliumballoner og laserlys, som for alvor vil komme til sin ret, når Roskildesolen er gået på hæld.

Med en kapacitet på 5.000 mennesker er scenen et fint supplement til de store elektroniske koncerter, såsom årets koncert med Berlinertech-guruen Paul Kalkbrenner på den næststørste scene, Arena, de mere nicheprægede artister på den mindste scene, Gloria, og de forskellige elektroniske artister på den urbane scene, Cosmopol.

Det er ikke helt tilfældigt, at Roskilde Festival i år har valgt at opruste på den elektroniske musikfront.

»Den elektroniske scene er eksploderet over de seneste ti år. Den er gået fra at være forbeholdt undergrunden, klubberne og et lille dedikeret publikum til at tiltrække tusindvis af fans. Den leverer nu lige så store hits som Coldplay eller andre pop- og rockbands,« forklarer Le Gammeltoft, DJ og vært på P3s elektroniske musikprogram »Unga Bunga«.

I takt med, at genren er blevet mere udbredt, har flere mennesker forelsket sig i scenens specielle festkultur, hvor normen er, at forskellige DJs i fællesskab skaber timelange uafbrudte koncerter, de såkaldte raves.

»Den elektroniske musik er på mange måder et redskab til en fest, hvor der aldrig er pause. De forskellige DJs bygger langsomt op til et klimaks for at tage festen lidt ned igen, før man igen bygger op til klimaks. På den måde tager den elektroniske musik folk med ud på en musikalsk rejse,« siger Le Gammeltoft.

Vildere, højere

Disse uafbrudte fester har aldrig officielt eksisteret på Roskilde Festival. Siden Tech-scenen forsvandt efter 2000, har den elektroniske musik været spredt over mange forskellige scener primært Cosmopol, som også huser mange hiphop-artister, men også den nu hedengangne clubbingscene, Astoria, imens de største artister selsvagt har spillet på de største scener. Sidste år spillede den elektroniske gigantsucces Deadmau5 på Orange Scene lørdag nat.

Voksede ud af tomrummet

Følgelig har det elektroniske publikum nødtvungent måttet trave mellem scenerne, og den slags huer ikke det publikum, som søger et langt, uafbrudt elektronisk bombardement. Men ud af dette tomrum voksede fester på campingområdet, hvor publikum på eget initiativ skabte de uafbrudte elektroniske fester, ikke mindst festlejren Promilleservice, der med forskellige DJs tiltrak tusindvis af festivalgængere foran lejren, hver eneste aften.

»Festivalen har bestemt ikke været god nok til at sætte den elektroniske musik ind i de rigtige rammer. Der har været et klart uopfyldt behov, og der kom Promilleservice ind og svarede publikums bønner,« siger Le Gammeltoft, som selv har optrådt hos Promilleservice.

Det virker som om, festivalen i har svaret publikums bønner med Apollo, i hvert fald i nogen grad. Fredag byder scenen eksempelvis på arrangementet »Amsterdance«, hvor tre prominente Amsterdam-DJs spiller fra 20-04. Der vil dog alle dage være små pauser i programmet, og det er helt bevidst.

»Vi har meget forskellig, fantastisk musik, og i bund og grund vil vi helst ikke have for mange genrescener, fordi vi gerne vil appellere til musikalsk nysgerrighed og åbenhed. Vi vil ikke rave otte timer i træk på de gamle tech-scener, og vi har altid kørt publikum lidt ned af og til, så vi sikrer os, at de får vand og luft. Men vi havde dengang og nu lange natteflader med elektroniske fester,« siger musikchef Rikke Øxner.